La perspective unique de Yong-chin sur la beauté et l'identité

Par : Lily Mattimoe

Au cœur de la campagne « The Coterie » de Samantha Siu se trouve un groupe diversifié d'influenceurs, chacun apportant sa propre touche unique à Samantha Siu New York. Parmi eux figure Yong-chin, une sommité dans le monde du maquillage, dont le parcours à travers le multiculturalisme et la découverte de soi a profondément influencé sa perspective unique sur la beauté et le style.

La présence de Yong-chin au sein de la campagne sert de phare d'authenticité et d'innovation, offrant une nouvelle perspective qui trouvera un écho profond auprès de nombreuses personnes. Son exploration de l'identité culturelle, fusionnée harmonieusement avec sa vision créative, sert d'inspiration aux artistes en herbe et aux individus, mettant en valeur le pouvoir transformateur d'embrasser son héritage tout en ouvrant de nouvelles voies.

Dans cette série d'interviews exclusives, Samantha Siu vous invite à découvrir les différentes facettes de l'histoire de Yong-chin, en explorant les profondeurs de son inspiration et les défis qu'elle a surmontés dans l'industrie de la mode et de la beauté.

Ayant grandi à Glasgow avec une mère malaisienne et un père écossais, comment votre origine multiculturelle a-t-elle influencé votre vision de la beauté et du style ?

« Ayant grandi à Glasgow, je n'avais pas une grande communauté d'amis multiculturels autour de moi, alors j'ai commencé à rejeter mes racines asiatiques pendant mon enfance et mon adolescence. En vieillissant et en découvrant l’Asie du Sud-Est lors d’un voyage en solo, je me suis senti plus connecté à mes origines malaisiennes. J'ai ressenti une réelle lacune sur le marché de la beauté en matière de représentation asiatique et je voulais donc exagérer davantage mes traits asiatiques dans le maquillage. Cela m’a finalement conduit à mon approche extrême des masques de l’opéra chinois. Je m'inspire toujours des couleurs vives des marchés nocturnes et des œuvres d'art psychédéliques, ainsi que de la progression naturelle des couleurs dans les magnifiques temples d'Asie du Sud-Est. Je fusionne mon style de maquillage avec le symbolisme celtique et j'ai toujours eu un grand intérêt pour la calligraphie.

En tant que créatif, comment trouvez-vous l'inspiration pour votre travail, et y a-t-il des artistes ou des expériences spécifiques qui ont eu un impact significatif sur votre identité créative ?

«J'ai quelques maquilleurs que j'admire : Pat McGrath, Alex Box, Chao LihSu et Valentina Li. Le tout pour des raisons complètement différentes mais surtout pour leur capacité à repousser les limites et leur style impeccable. En termes d'inspiration, j'essaie de ne pas regarder le maquillage car je ne veux pas reproduire le travail de qui que ce soit. Je regarde des illustrations et je prends des photos de tous les motifs et couleurs intéressants que je vois lorsque je sors et j'en tire des idées.

Quels conseils donneriez-vous aux maquilleurs ou mannequins en herbe qui cherchent à percer dans l’industrie et à avoir un impact positif ?

« Explorez votre propre identité. Le maquillage permet aux gens de se transformer et de devenir une version différente d'eux-mêmes, je pense donc que c'est un excellent point de départ pour trouver votre propre style. Ce qui peut toujours progresser avec le temps. J’ai été submergé par le nombre de personnes qui s’identifient aux mêmes problèmes que moi au sein de l’industrie et j’ai vraiment le sentiment que si vous avez un style distinct avec un message clair, vous pouvez construire une communauté au sein de l’industrie.

Selon vous, quels sont les plus grands défis auxquels est confrontée l’industrie de la mode et de la beauté aujourd’hui, et comment espérez-vous contribuer à relever ces défis à travers votre travail ?

« Je pense que l’industrie de la mode et de la beauté a parcouru un long chemin et que la représentation est définitivement prise au sérieux au sein de l’industrie et des marques de maquillage, ce qui est essentiel. J’ai toujours aimé l’idée d’une beauté extrême et la création d’un maquillage à la fois beau et choquant, alors je veux absolument continuer à explorer les limites de la beauté.

Comment est née la collaboration avec Samantha Siu, qu’est-ce qui vous a poussé à vous associer pour ce projet ?

«Ma relation avec la marque s'est déroulée de manière organique, j'ai prêté quelques colliers de BlackPR car ils s'adaptaient parfaitement à mon masque . En fait, j'avais une vision des bijoux que je voulais associer au look complet et les colliers Samantha Sius étaient exactement ce que je cherchais ! Je suis naturellement attirée par les œuvres créées par des artistes asiatiques et j'adore la sélection de pierres inspirées de la ville que représente le collier.

Pouvez-vous nous expliquer pourquoi la collection de Samantha, « A Love Affair », résonne en vous personnellement ? Pourquoi avez-vous choisi le collier Gotham Nights pour la campagne ?

« La collection « A Love Affair » résonne en moi car j'aime voyager et tomber amoureux de nouvelles destinations. Samantha m'a permis de choisir un collier qui me plaisait le plus et le collier The Gotham Nights, New York s'est démarqué par les couleurs des pierres représentant la vie nocturne de New York. Ce qui est une énorme inspiration dans mon maquillage. Je fais constamment référence aux enfants du club et je prévois de déménager à New York dans un avenir proche.

Fort de votre expérience dans l’industrie de la mode, comment envisagez-vous de rester fidèle à vous-même tout en vous adaptant à l’évolution des tendances et de la dynamique de l’industrie ?

« Je pense que l’industrie de la mode est en constante évolution et j’évolue avec elle. Je suis encore très nouveau dans l'industrie du maquillage et j'explore toujours de nouveaux domaines au sein de l'industrie, ce qui me permet d'avoir de la liberté dans les rôles que j'assume.

Pouvez-vous partager des moments mémorables que vous avez vécus ?

« Gagner la saison 4 de Glow Up était un de mes grands objectifs et je ne savais pas vraiment à quoi m'attendre après la série. Depuis, j'ai travaillé sur d'immenses défilés de mode et créé une communauté au sein de l'industrie du maquillage que je n'avais pas auparavant. Travailler sur la couverture du Pride Glamour Magazine 2023 avec Lan Nyugen célébrant la Trans Pride a été un moment énorme pour moi et l'indignation médiatique après la publication de la couverture a montré que j'avais un intérêt politique dans mon travail. J'ai également donné plusieurs masterclasses dans tout le pays, ce qui a toujours été un défi de taille après le spectacle, mais maintenant j'aime présenter mon travail et inspirer la prochaine génération d'artistes.

L’industrie de la mode a le pouvoir de redéfinir les standards de beauté. Comment pensez-vous que cette collaboration avec Samantha Siu contribue à briser les barrières et à promouvoir un récit plus inclusif au sein de l’industrie ?

« Samantha a un sentiment d’identité très fort en tant que personne et cela se reflète dans la marque. Elle m'a permis d'être complètement moi-même sur le plateau et m'a donné la liberté de choisir comment je voulais me présenter. Je pense que donner aux gens la liberté d’être eux-mêmes est le point de départ pour éliminer les barrières au sein de l’industrie, car cela encourage le récit de l’inclusivité.